La luz del mundo hunt

La luz del mundo hunt

Comentarios

La luz del mundo (1851-1853) es un cuadro alegórico del artista prerrafaelista inglés William Holman Hunt (1827-1910) que representa la figura de Jesús preparándose para llamar a una puerta que lleva mucho tiempo sin abrirse, ilustrando el Apocalipsis 3:20: “He aquí que estoy a la puerta y llamo; si alguno oye mi voz y abre la puerta, entraré en ella y cenaré con él, y él conmigo”. Según Hunt: “Pinté el cuadro con lo que consideré, por indigno que fuera, que era un mandato divino, y no simplemente un buen tema”[1] La puerta del cuadro no tiene picaporte, por lo que sólo puede abrirse desde dentro, representando “la mente obstinadamente cerrada”[2] El cuadro fue considerado por muchos como la representación de Cristo más importante e influyente culturalmente de su época[3].
Una segunda versión más pequeña de la obra, pintada por Hunt entre 1851 y 1856, está expuesta en la Manchester City Art Gallery (Inglaterra), que la adquirió en 1912[9]. Hay pequeñas diferencias entre ésta y la primera versión, como el ángulo de la mirada y el drapeado de la esquina del manto rojo.

Cena en emmaus

En la primavera o el verano de 1853, Thomas Carlyle visitó a William Holman Hunt y, al contemplar La luz del mundo (1853, Keble), Carlyle habló de cómo creía que debía representarse a Cristo:
La relación de Carlyle con el arte era compleja, y no estaba especialmente atento a sus méritos o impulsos. Hunt señaló que Carlyle aprobó El despertar de la conciencia (1853, Tate) durante esta misma visita, pero “sin ninguna comprensión artística”[2]. [2] Carlyle escribió que “en el verdadero hombre literario hay siempre, reconocido o no por el mundo, un carácter sagrado; es la luz del mundo, el sacerdote del mundo, que lo guía, como una columna de fuego sagrada, en su oscuro peregrinaje a través de la pérdida de tiempo”[3] El uso del lenguaje de Carlyle tiene a menudo connotaciones bíblicas y en este caso parece estar recordando Juan 8:12:
La noción de Carlyle de que el sacerdote actúa como la luz del mundo parece aplicable al propio Carlyle, Carlyle como profeta, pero no era una metáfora que él aplicara de buen grado al ámbito del artista y a la esfera de influencia de un artista, reservándola en cambio para los hombres de la tela, y para Jesús, la encarnación de Dios, en particular.

El despertar de la conciencia

La luz del mundo es una pintura al óleo sobre lienzo, realizada a principios de la década de 1850 por el artista inglés William Holman Hunt (1827-1910). Se considera una de las obras alegóricas más significativas del movimiento prerrafaelista.
El cuadro representa una escena bíblica, concretamente el Apocalipsis 3:20, en el que Jesús dice “He aquí que estoy a la puerta y llamo”. Hunt pintó la puerta como algo antiguo y sin picaporte externo, para representar los problemas de una mente cerrada.
La obra tardó hasta 1853 en ser terminada, y durante este tiempo también estaba pintando una versión más pequeña que posteriormente adquirió la Manchester Art Gallery. Aunque se desconoce el año exacto en que Hunt comenzó a trabajar en La luz del mundo, se acepta generalmente una fecha de alrededor de 1850.
Algunas fuentes afirman que Hunt contribuyó a la representación del escenario antes del amanecer pintándolo después del anochecer en una cabaña de una granja de Surrey; otras sostienen que su ubicación fue el jardín de la Oxford University Press. La iluminación distintiva puede haber sido informada por un viaje a Belén que Hunt realizó alrededor de esta época.

El pastor asalariado

Siempre que reproduzcas la imagen deberás atribuir a los creadores originales (reconocer al artista(s) original(es) y a la persona/organización que tomó la fotografía de la obra) y a cualquier otro titular de derechos.
Si te gusta esta obra, puedes apoyar la colección comprando una reproducción enmarcada o sin enmarcar. Ofrecemos una selección de marcos profesionales que harán que su compra luzca en su casa, oficina u otro lugar preferido.
Pintura en forma de puerta arqueada. De pie en un portal de madera con bisagras oxidadas y cubierto de hiedra y maleza, en un huerto, está la figura de Cristo de frente y de cuerpo entero con una corona entrelazada con las espinas de la Pasión, ahora cubierta de hojas. La luz de su aureola contrasta con el azul del crepúsculo, visible a través de las ramas de los árboles del fondo. Sobre una túnica lisa, lleva un manto (o palio) enjoyado que se sujeta en el pecho con un broche enjoyado. Con su mano derecha llama a la puerta en desuso; en su mano izquierda lleva un farol que ilumina sus ropas y la puerta, y proyecta un cálido resplandor sobre su rostro y su mano derecha. En el primer plano hay manzanas dispersas de los árboles frutales de los alrededores y las luces de las luciérnagas.